但领导没有这种感觉。

情绪起伏特别的平滑，整场下来似乎都有抑扬顿挫。

最主要的是

到了近乎快要一个小时后。

猛然袭来的震撼甚至有些令人忍不住跪服。

这甚至只是一次不完美的首次磨合。

就已经如此的夸张。

而在后续的排练中，就算是枯燥的每一次演奏，只要演奏了，那么乐手仍然被高昂的情绪所支配。

长达一个小时的乐章，居然没有乐手觉得累。

反而在最后的爆发中，仍然情绪极度高涨。

堪称大型的鞋教现场。

几乎所有人都对这部新作的高度，感到了难以置信。

在这个时代，所有的音乐，不，或者说所有的艺术

或者换个更大的框架。

所有的科学，艺术。

看似在发展。

但本质上实际上都是近百年没有任何变化的。

有悲观的说一句什么

“人类艺术正在死去”

都不算特别危言耸听。

类似绘画，音乐，建筑，这些东西的理论知识还停留在百年前，已经很久没有新东西出现了。

李少杰并没有打破这个框架。

更没有什么.有了基础理论的突破。

更不可能另外建立新的体系。

但这新作，仍然被所有的乐手们认为，是属于整个人类音乐艺术上的至高成就。

排练的时间，过去了差不多三个月。

这三个月，几乎全员都沉浸在排练的世界中加班，每一天都不可自拔。

而且，还是极其狂热的主动加班。

因为，对于乐手来说，能够在有一天，正式，并且完美的演出这神作，去展现一场神迹。

就是他们生涯中最伟大光辉的时刻。

这样的作品，在面临准备面世之前，终于经历了最大的“困难”。

这是一种令所有人哭笑不得，也从未经历过的困难。

【我tm该去哪里演出，才能让这部作品真正展现出它极致的光辉。】

以往，谁tm能想到这种事儿啊。

但现在，所有人都觉得

去xx？

不行，不配。

去xx？

不行，还是不配。

这一刻，乐手们都恨不得将全世界所有的音乐厅拼在一起。

最终，乐曲的首演场地定在了国家大剧院。

而且，李少杰决定，这一次首演，暂时不会对外展现。

所有观众将全部都是各国音乐界的人。

至于真正面向世界